후쿠오카 · 규슈를 거점으로 활동하는 작곡가, 연주자, 비평가, 그리고 청중을 위한 음악 모임 ——— 그것이 Die Gilde der Musiker Kyushu입니다. 우리가 소중히 여기는 것은 이미 평가가 정해진 작품뿐만 아니라, 바로 지금 이 시대에 태어나고 있는 음악과 같은 시간, 같은 장소에서 마주하는 일입니다.
작품이 태어난다. 연주자가 그것을 소리로 만든다. 작곡가가 말로 풀어낸다. 비평가가 기록하고, 청중은 저마다의 감각으로 받아들인다. 그 일련의 영위를, 후쿠오카라는 땅에서 정성스럽게 쌓아 가는 것. 그것이 우리 활동의 중심에 있습니다.
본 단체의 활동을 떠받치는 작곡가들. 독학 · 정규 교육 · 영역 횡단 — 저마다 다른 길을 거쳐 현대음악에 다다른 네 명의 작가를 소개합니다.
Composer / 회장
井財野 友人
도쿄예술대학 음악학부 기악과 졸업, 동 대학원 석사과정 수료. 바이올린을 기시베 모모오, 다나카 치카시, 마에하시 데이코 각 선생에게 사사. 삿포로 교향악단 · 도쿄 실내관현악단 등의 콘서트마스터를 역임. 작곡을 다무라 도오루 선생에게 사사하며, 자작곡을 꾸준히 발표. 2001년 헝가리, 2003년 대한민국에서 솔리스트로 자작 초연을 가짐. 2019년 캐나다 밴쿠버에서 지휘자 · 바이올린 연주자로 현대 작품을 발표하여 규슈 작곡가 협회로부터 표창받음. 일본 작곡가 협의회 회원.
Composer / 부회장
米倉 豪志
1975년 아이치현 출생. 작곡가이자 AI 연구개발자. 어린 시절 피아노를 배우며 현대음악에 대한 관심을 키웠다. 고등학교 시절에는 바순을 나카니시 요시유키 선생에게 사사. 작곡은 독학으로 연마했다. 2007년 캐나다로 이주한 후 밴쿠버를 거점으로 활동하며, 인공지능 연구개발에 종사하는 한편, 음향 분석과 수학 · 계산 처리를 활용한 창작에도 몰두하고 있다. 자작 프로그램을 작품에 도입하는 등, 기술과 예술 사이를 오가는 독자적 표현을 추구하고 있다.
Composer / 이사
寺島 敦
서남학원대학 문학부 국제문화학과 졸업. 일반사단법인 전일본 피아노 지도자 협회 정회원, 피티나 피아노 스텝 어드바이저, 규슈 작곡가 협회 회원. 재즈 피아니스트, 작 · 편곡가. 재즈 이론을 다무라 가쓰야 선생에게 사사. 대표곡 「사비네코의 블루스」, 「도토리의 블루스」, 「Sunday Blues」, 「Pumpkin Blues」 등 어린이를 위한 블루스 형식 연습곡을 다수 작곡. 유아부터 초중학생을 대상으로 재즈 뮤지션과의 인터플레이를 체험하는 「재즈 발표회」를 매년 개최.
Composer / 사무국장
宮本 真理
후쿠오카현 출생. 다섯 살 때부터 어머니에게 클래식 피아노를 배웠고, 아코디언 · 하모니카 연주자였던 아버지가 있는 환경에서 자랐다. 오빠는 작 · 편곡가, 멀티 키보디스트, 프로듀서로 활약하는 CASIOPEA의 키보디스트 Jun Abe. 현재는 피아노 강사 활동과 더불어, 자신의 작품 제작, TV · 라디오 프로그램의 BGM 제작, 아티스트와 무대음악에 대한 곡 제공을 하고 있다.
Die Gilde der Musiker
Kyushu
Die Gilde der Musiker Kyushu / Die Gilde der Musiker KYUSHU는 현대 음악 문화를 창조하고 발신하는 것을 목적으로 활동하는 음악 단체입니다.
2016년, 규슈에 연고가 있는 음악가들에 의해 시작된 이 활동은 연주회 개최, 작품 발표, 기록의 공개, 그리고 음악가들 사이의 연계를 통해 조금씩 그 모습을 넓혀 왔습니다.
우리는 현대음악을 한정된 전문가만의 것으로 하고 싶지 않습니다.
난해함보다 먼저, 우선 소리가 있다.
설명되기 전에, 먼저 몸이 반응한다.
그리고 그 뒤에 말이 태어난다.
작곡가와 연주자, 비평가와 청중, 지역과 세계 ——— 그 사이에 다리를 놓으며, 동시대의 음악을 열린 경험으로 전하고자 합니다. 그것이 우리의 바람입니다.
우리의 연주회는 작품을 단순히 나열하는 자리가 아닙니다. 새로 쓰여진 작품, 혹은 새로운 모습으로 제시되는 작품을 작곡가 자신의 말과 함께 소개하고, 연주자가 그 소리를 무대 위에 일으켜 세우며, 비평가가 기록하고, 청중과의 대화로 이어 갑니다.
공연장에 오지 못한 분들이 나중에 만나기 위해. 멀리 떨어진 나라의 음악가나 단체에게 후쿠오카에서 일어나고 있는 활동을 전하기 위해. 그리고 작곡가 자신이 다음 창작으로 향해 가기 위해. 녹음 · 녹화 · 송출을 통해 연주회의 시간을 보다 넓은 대화로 열어 갑니다.
Die Gilde der Musiker Kyushu 현대음악제는 후쿠오카에서 동시대의 음악과 만나기 위한 자리입니다. 거기서 작품은 완성품으로 조용히 놓여 있는 것이 아니라, 작곡가의 말, 연주자의 몸, 청중의 집중, 비평가의 시선에 의해 바로 지금 일으켜 세워져 갑니다.
규슈에서 발신하는, 지금 태어나는 음악.
지휘 · Taishi Harada 아래, 후쿠오카를 중심으로 활동하는 11인의 솔리스트가 모인다. 작품에 따라 편성은 달라지며, 독주에서 실내 협주곡, 모음곡, 대편성으로 전개된다.
도쿄예술대학 음악학부 기악과 졸업, 동 대학원 석사과정 수료. 삿포로 교향악단 · 도쿄 실내관현악단 등의 콘서트마스터를 역임. 2019년 캐나다 밴쿠버에서 지휘자로서 현대 작품을 발표하여 규슈 작곡가 협회로부터 표창받음. 2021년부터 도쿄 · 후쿠오카에서 정기적인 지휘 공연을 개최. 본 단체 회장. 작곡가로서의 명의는 Izaino Yujin. 제1회 현대음악제 전 곡의 지휘를 담당.
전 히비키홀 실내합주단 단원. 후쿠오카교육대학 예술코스 바이올린 전공 졸업, 이탈리아 페루자 국제음악제 디플로마 취득. 기타큐슈를 거점으로 솔로 · 실내악 · 후학 지도. Beethoven Sinfonietta 콘서트마스터, Layworld 소속.
구마모토현 출신. 후쿠오카교육대학 음악과 졸업, 동 대학원 수료. 전규슈 고등학교 음악 콩쿠르 금상, 기타큐슈 예술제 우수상. 일본연주연맹 신인 연주회에서 규슈 교향악단과 협연, 히로시마 교향악단을 거쳐 현재는 프리랜서 주자로 연주와 후학 양성에 임하고 있다.
도쿄예술대학 음악학부 졸업. 제2회 무네쓰구 앙상블 국제 콩쿠르 2위, 제6회 루마니아 국제 콩쿠르 실내악 부문 최고위. 규슈 교향악단, 히로시마 교향악단, 나가사키 OMURA 실내합주단, 기타큐슈 그란필하모니에 다수 객연.
후쿠오카현 출신, 도쿄예술대학 음악학부 악과 졸업. 제33회 후쿠오카현 고등학교 음악 콩쿠르 현악기 부문 그랑프리, 제38회 전규슈 고교 음악 콩쿠르 금상, 제72 · 73회 일본 학생 음악 콩쿠르 첼로 부문 전국대회 입선. BS 「사랑하는 클래식」 등 출연.
도쿄예술대학 음악학부 기악과 졸업. 2008년 오자와 세이지 음악 학원 오디션에 합격, 오페라 「박쥐」에 참가. 이듬해 오자와 세이지 음악 학원 오케스트라 프로젝트 중국 공연에 참가. 후쿠오카 · 규슈를 중심으로 오케스트라 · 실내악 · 지도를 전개. 히비키홀 실내합주단 소속.
도호 가쿠엔 대학 졸업. 제56회 전일본 학생 음악 콩쿠르 후쿠오카 대회 고교부 1위, 서일본 국제 음악 콩쿠르 앙상블 부문 NHK 후쿠오카 방송국장상. 기타큐슈시 주니어 오케스트라 플루트 강사. 마스터 컬러 테라피스트라는 면모도 지녀, 음악과 색의 이벤트도 진행한다.
도쿄예술대학 졸업, 잘츠부르크 모차르테움 음악대학 대학원 수료. 리하르트 라우슈만 오보에 콩쿠르 1위(독일), 프라하의 봄 국제 콩쿠르 입선 · 위촉 작품상(체코). 전 그라츠 주립극장 오보에 주자. Ensemble Rooom 멤버.
규슈 관악합주단 클라리넷 주자. 후쿠오카 다이이치 고등학교 음악과 · 가쓰스이 여자대학 음악부 비상근 강사. 후쿠오카를 중심으로 취주악 · 오케스트라 · 실내악 연주 활동과 동아리 지도 · 개인 레슨을 한다. 일러스트 「오다미요」로도 활동.
교토 시립예술대학 음악부 졸업, 뷔르츠부르크 음악대학 · 대학원 수료(독일). 일본 필하모니 교향악단, 규슈 교향악단에 재적. 오이타현립 예술문화 단기대학 비상근 교수, 헤이세이 음악대학 비상근 강사, 규슈 관악합주단, 나가사키 OMURA 실내합주단 소속.
후쿠오카 여학원 고등학교 음악과, 도호 가쿠엔 대학 음악학부 연주학과 졸업. 제22회 후쿠오카현 고교 음악 콩쿠르 그랑프리, '06 기타큐슈 예술제 현지사상(피아노 부문 최고위), '12 같은 예술제 반주상. 규슈를 거점으로 솔로 · 실내악 · 반주 피아니스트, 후학 지도에 임하고 있다.
교토 시립예술대학 음악학부 졸업. 졸업 후 고요 음악학원 재즈 피아노과 졸업. 다수의 콩쿠르 입상, 피티나 지도자상 및 특별 지도자상 수상. 클래식부터 재즈, 애니메이션 · 게임 음악까지 장르를 횡단하며, 편곡 · 실내악 · 자체 기획 공연 등 폭넓게 전개, 규슈를 거점으로 활동한다.
이 활동은 단발성 기획이 아니라, 후쿠오카와 규슈에 동시대의 음악이 뿌리내리기 위한 지속적인 시도입니다. 우리는 그 발걸음을 서두르지 않습니다. 다만, 멈추지 않습니다.
우리는 작곡가만의 단체도, 연주자만의 단체도 아닙니다. 작품을 쓰는 사람이 있고, 그 작품에 귀를 기울이는 연주자가 있다. 소리를 떠받치는 사람이 있고, 그 자리를 기록하는 사람이 있다. 그리고 청중이 있다.
음악은 말만으로 다 설명할 수 있는 것이 아닙니다. 그러나 말이 있음으로써, 들었던 경험은 다시 한번 사고할 수 있는 것이 됩니다. 비평을 단순한 평가가 아니라, 창작이나 연주와 어깨를 나란히 하는 소중한 영위로 여기고 있습니다.
From Fukuoka, outward — to the artists of the world.
후쿠오카에서 태어난 음악의 기록은 후쿠오카에만 머물 필요는 없습니다. 우리는 녹음, 녹화, 비평, 기사, 온라인 송출을 통해 이 땅에서 태어난 창작의 모습을 국내외로 전해 갑니다.
캐나다를 비롯한 북미, 그리고 유럽의 예술가 · 예술 단체와의 접점을 살려, 후쿠오카의 작곡가, 연주자, 비평가가 외국 사람들과 만나기 위한 입구를 만든다. 공동 제작이나 공동 공연으로 발전시킨다. 그 모든 것은 어느 날 갑자기 시작되는 것이 아닙니다. 우선 확실한 기록이 있고, 성실한 소개가 있으며, 서로의 활동을 알아 가는 데서부터 시작됩니다.
예술은 사회로부터 동떨어진 곳에만 있는 것이 아닙니다. 새로운 음악을 듣는 경험은 미지의 것을 마주하는 경험이기도 합니다. 아직 이름이 붙지 않은 감각을 받아들이고, 즉답할 수 없는 것에 귀를 기울이는 일. 그것은 기술이나 산업의 현장에서도 깊은 의미를 지니는 태도입니다.
본 단체는 후쿠오카의 예술계와 테크놀로지, 방송, 스타트업, 금융, 기업 활동에 관여하는 사람들과의 대화도 소중히 여기고 있습니다.
연주회 후에 오가는 대화에서 예술가만으로는 보이지 않던 시점이 생겨난다. 산업계 사람들에게도 평소의 사업 영역만으로는 얻을 수 없는 발상의 원천이 된다. 그러한 조용한 교차점을 후쿠오카에 길러 가고자 합니다.
예술이 새로운 상상력을 낳고, 산업이 그 상상력에 지속 가능한 기반과 사회로의 회로를 부여한다. 그 순환이 생겨날 때, 음악의 자리는 단순한 감상의 자리를 넘어 지역의 미래를 사고하는 자리가 됩니다.
— 후쿠오카를, 예술과 산업이 지속 가능성을 함께 사고하는 도시로 발신해 간다.
새로운 음악이 태어나고, 연주되고, 기록되고, 다음 세대에 전해지기 위해서는 많은 뒷받침이 필요합니다. 공연장에 발길을 옮기는 일. 영상을 시청하는 일. 기사를 읽는 일. 지인에게 소개하는 일. 기부나 협찬으로 제작을 떠받치는 일. 그 하나하나가 후쿠오카에 동시대의 음악 문화를 뿌리내리게 하는 힘이 됩니다.
공연, 출연, 작품 발표, 비평, 취재, 녹음 · 녹화, 교육기관과의 연계, 기업 · 단체와의 협업, 해외 단체와의 교류에 관한 문의를 받고 있습니다. 후쿠오카에서 태어나는 동시대의 음악을 더 널리, 더 깊이 전하기 위해. 부담 없이 연락 주시기 바랍니다.