2016–2026 · FUKUOKA
Die Gilde der Musiker Kyushu Die Gilde der Musiker Kyushu — Kolektif Komponis–Ensembel · Fukuoka, Jepang
Pernyataan · 01

Musik yang sedang ditulis kini,
terdengar di Fukuoka.

Asal Fukuoka, Kyushu
Jepang / 1995→

Praktik Komposisi · Pertunjukan
Kritik · Arsip

Jaringan Lokal · Nasional
Internasional

Berbasis di Fukuoka dan Kyushu, Die Gilde der Musiker Kyushu adalah kolektif musik bagi para komponis, pemain, kritikus — dan bagi mereka yang mendengarkan. Yang kami pedulikan bukan hanya kanon karya yang reputasinya telah mapan, tetapi hadir, di waktu dan tempat yang sama, untuk musik yang sedang lahir saat ini.

Sebuah karya ditulis. Seorang pemain mengubahnya menjadi bunyi. Seorang komponis menuangkannya ke dalam kata-kata. Seorang kritikus mencatatnya; pendengar menerimanya melalui inderanya sendiri. Dengan sabar membangun seluruh rangkaian tindakan itu, di sini di Fukuoka, berada di pusat dari apa yang kami lakukan.


Komponis

Empat orang, menciptakan bunyi.

Para komponis yang menjadi inti karya kami. Otodidak, terdidik di konservatorium, atau datang dari berbagai bidang lain — empat seniman yang masing-masing menempuh jalan berbeda untuk sampai pada musik kontemporer.

Potret Izaino Yujin

Komponis / Presiden

Izaino Yujin

井財野 友人

Lulusan Departemen Musik Instrumental Universitas Seni Tokyo dan program magisternya. Belajar biola dengan Momoo Kishibe, Chikashi Tanaka, dan Teiko Maehashi. Pernah menjabat sebagai concertmaster Sapporo Symphony Orchestra, Tokyo Chamber Orchestra, dan lainnya. Belajar komposisi dengan Tetsu Tamura dan secara teratur terus mempersembahkan karya-karyanya sendiri. Ia memberikan pertunjukan perdana karyanya sendiri sebagai solis di Hungaria pada 2001 dan di Korea Selatan pada 2003. Pada 2019 ia mempersembahkan karya kontemporer sebagai konduktor dan biolawan di Vancouver, Kanada, dan dianugerahi penghargaan oleh Asosiasi Komponis Kyushu. Anggota Federasi Komponis Jepang.

Potret Goushi Yonekura

Komponis / Wakil Presiden

Goushi Yonekura

米倉 豪志

Lahir di Prefektur Aichi pada 1975. Komponis sekaligus peneliti dan pengembang AI. Ia belajar piano sejak kanak-kanak dan menumbuhkan ketertarikan mendalam pada musik kontemporer. Di sekolah menengah atas ia belajar bassoon dengan Yoshiyuki Nakanishi. Komposisi dipelajarinya secara otodidak melalui bertahun-tahun studi mandiri. Setelah pindah ke Kanada pada 2007 ia berbasis di Vancouver, bekerja dalam riset dan pengembangan kecerdasan buatan sambil menciptakan karya yang berakar pada analisis akustik serta proses matematis dan komputasional. Dengan menggabungkan perangkat lunak buatannya sendiri ke dalam karyanya, ia menggali idiom yang bergerak bebas antara teknologi dan seni.

Potret Atsushi Terashima

Komponis / Direktur

Atsushi Terashima

寺島 敦

Lulusan Departemen Studi Budaya Internasional, Sekolah Humaniora, Universitas Seinan Gakuin. Anggota penuh Piano Teachers' National Association of Japan, penasihat "Piano Step" untuk asosiasi tersebut, dan anggota Asosiasi Komponis Kyushu. Pianis jazz, komponis, dan arranger. Belajar teori jazz dengan Katsuya Tamura. Ia telah menulis banyak karya studi dalam bentuk blues untuk anak-anak, termasuk "Sabineko no Blues", "Donguri no Blues", "Sunday Blues", dan "Pumpkin Blues". Setiap tahun ia menyelenggarakan "Jazz Recital" di mana anak-anak, dari usia prasekolah hingga sekolah menengah pertama, dapat merasakan bermain bersama musisi jazz profesional.

Potret Mari Miyamoto

Komponis / Sekretaris Jenderal

Mari Miyamoto

宮本 真理

Lahir di Prefektur Fukuoka. Sejak usia lima tahun ia belajar piano klasik dengan ibunya, tumbuh dalam rumah tangga di mana ayahnya memainkan akordeon dan harmonika. Kakak laki-lakinya adalah Jun Abe — komponis, arranger, multi-keyboardis, produser, dan pemain keyboard CASIOPEA. Kini, selain mengajar piano, ia menulis karya-karyanya sendiri, menulis musik latar untuk program televisi dan radio, serta menyediakan musik untuk para seniman dan pertunjukan panggung.


02 Tentang · Die Gilde der Musiker Kyushu Sebuah Masyarakat Musik Kontemporer Kyushu
Didirikan 2016 · Fukuoka

Musik,
sebagai sebuah ruang
masa kini.

Die Gilde der Musiker
Kyushu

Die Gilde der Musiker Kyushu adalah organisasi musik yang bekerja untuk menciptakan dan menyiarkan budaya musik kontemporer.

Didirikan pada 2016 oleh para musisi yang memiliki ikatan dengan Kyushu, kerja kami perlahan mengambil bentuk melalui konser, pengenalan karya-karya baru, penerbitan rekaman, dan kolaborasi yang berkesinambungan antar musisi.

Kami tidak percaya bahwa musik kontemporer harus menjadi milik segelintir spesialis saja.

Sebelum ada yang sulit, ada bunyi.
Sebelum penjelasan apa pun, tubuh menanggapi.
Dan baru setelah itu kata-kata datang.

Komponis dan pemain, kritikus dan pendengar, yang lokal dan yang global — membangun jembatan di antara mereka, dan menghadirkan musik di zaman kita sebagai sebuah pengalaman yang terbuka: itulah yang kami harap dapat lakukan.


Praktik · 03

Membangun ruang di mana
penciptaan, pertunjukan, dan kritik bersirkulasi.

Konser kami bukan sekadar etalase yang menjajarkan satu karya demi satu. Karya yang baru ditulis — atau karya yang dipresentasikan ulang dalam bentuk baru — diperkenalkan bersama kata-kata komponisnya sendiri; para pemain mengangkat musik itu ke atas panggung; para kritikus mencatat apa yang mereka dengar; dan dari sana ia membuka diri ke dalam percakapan dengan penonton.

01
Komposisi

Menghadirkan karya baru kepada penonton dalam suara komponis itu sendiri.

Kami berfokus pada pertunjukan perdana karya baru dan revisi oleh komponis yang terhubung dengan Kyushu, diperkenalkan beriringan dengan pembicaraan oleh komponisnya sendiri. Catatan program, latar belakang penulisan, dan dialog antara komponis dan pemain diserahkan kepada penonton dengan bobot yang sama dengan partitur.
02
Pertunjukan

Para pemain yang berbasis di Fukuoka dan Kyushu, mengangkat musik di zaman kita ke atas panggung.

Latihan terperinci oleh para pemain profesional, sesi latihan terbuka, dan pertukaran bolak-balik antara komponis dan pemain semuanya menuju ke satu malam pertunjukan perdana, di mana karya itu akhirnya rampung. Ini bukan sekadar "memainkan nada" — ini adalah tindakan bersama untuk menghidupkan sebuah karya.
03
Kritik / Arsip

Membawa setiap konser ke depan melalui kritik, rekaman, video, dan tulisan.

Melalui tulisan yang dipesan dari tiga kritikus, rekaman audio dan video terbuka, serta siaran gratis di YouTube dan Facebook, kami membuka pengalaman satu malam menjadi percakapan yang melintasi waktu dan geografi.
04 Rekaman Terbaru Musik dalam rekaman — Arsip Pertunjukan

Musik dalam rekaman.

Bagi mereka yang tidak dapat hadir di gedung pertunjukan namun ingin menemukan musiknya kemudian. Agar para musisi dan organisasi di negeri yang jauh dapat melihat aktivitas yang sedang terbentuk di Fukuoka. Dan agar para komponis itu sendiri dapat melangkah ke karya berikutnya. Melalui audio, video, dan siaran daring, kami membuka waktu setiap konser ke arah luar menuju percakapan yang lebih luas.

Partitur · Yonekura Konserto Kamar "The Sea" · I. The Sea — halaman terbuka dari partitur. Pembukaan gerakan pertama, dengan catatan tinta merah komponis pada bagian piano.

Konser · 05

Festival Musik Kontemporer

Festival Musik Kontemporer Die Gilde der Musiker Kyushu adalah tempat untuk bertemu dengan musik di zaman kita, di sini di Fukuoka. Karya-karya tidak ditata sebagai objek yang sudah jadi: ia hadir pada malam itu, melalui kata-kata komponis, tubuh pemain, konsentrasi pendengar, dan mata kritikus.

Edisi Vol. 02
Tanggal Min, 28 Feb 2027
Akan Datang

Vol. 02
Festival Musik Kontemporer

Direncanakan pada Minggu, 28 Februari 2027. Tempat, program, dan rincian lainnya akan diumumkan di situs ini dan di media sosial begitu sudah dipastikan.
Edisi Vol. 01
Tanggal Jum, 27 Mar 2026
Waktu Pintu 16:30 / Pertunjukan 17:00
Tempat Airef Hall
2-5-1 Maizuru, Chuo-ku, Fukuoka
Tiket Masuk Gratis
Penyelenggara Die Gilde der Musiker Kyushu
Poster Festival Musik Kontemporer Vol. 01
Poster · Vol. 01 Festival Musik Kontemporer Vol. 01 — suite-suite dan sebuah konserto kamar oleh tiga komponis, Goushi Yonekura, Izaino Yujin, dan Atsushi Terashima, dirangkum dalam satu malam di Airef Hall di Fukuoka.
Acara lampau Terima kasih telah bergabung dengan kami.

Vol. 01
Festival Musik Kontemporer

Musik yang sedang ditulis kini, dipancarkan dari Kyushu.

Lima karya baru dan terkini oleh tiga komponis yang terhubung dengan Kyushu — Goushi Yonekura, Izaino Yujin, dan Atsushi Terashima — ditelusuri dalam satu malam melalui beragam wadah: suite, konserto kamar, dan lainnya. Dipimpin dan dimainkan oleh sebelas musisi yang aktif di kawasan ini.
Program
17:00 Mimitsu · The Hakata Doll Maker Izaino Yujin
17:30 Konserto Kamar "The Sea" Goushi Yonekura
— Jeda —
19:00 Suite: Manhattan Midtown Atsushi Terashima
19:30 Tohe Myonghyang Izaino Yujin
Pemain · Vol. 01

Sang konduktor,
dan para pemain.

Di bawah arahan konduktor Taishi Harada, sebelas solis aktif yang berbasis di sekitar Fukuoka berkumpul. Formasi berubah dari karya ke karya, mengembang dari garis solo menuju konserto kamar, suite, dan tulisan ensembel penuh.

Potret Taishi Harada
Konduktor / Presiden
Taishi Harada

Lulusan Departemen Musik Instrumental Universitas Seni Tokyo dan program magisternya. Pernah menjabat sebagai concertmaster Sapporo Symphony Orchestra, Tokyo Chamber Orchestra, dan lainnya. Pada 2019 ia mempersembahkan karya kontemporer sebagai konduktor di Vancouver, Kanada, dan dianugerahi penghargaan oleh Asosiasi Komponis Kyushu. Sejak 2021 ia memegang penugasan konduktor reguler di Tokyo dan Fukuoka. Presiden Die Gilde der Musiker Kyushu. Menggubah dengan nama Izaino Yujin. Memimpin seluruh program pada Festival Musik Kontemporer Vol. 01.

Potret Asami Takeuchi
Biola I
Asami Takeuchi

Mantan anggota Hibiki Hall Chamber Ensemble. Lulusan Program Seni (jurusan biola) di Universitas Pendidikan Fukuoka; pemegang diploma dari Festival Musik Internasional Perugia di Italia. Berbasis di Kitakyushu, ia bekerja sebagai solis, musisi kamar, dan guru. Concertmaster Beethoven Sinfonietta dan anggota Layworld.

Potret Aiko Ogata
Biola II
Aiko Ogata

Lahir di Prefektur Kumamoto. Lulusan program musik dan magister di Universitas Pendidikan Fukuoka. Penghargaan emas pada Kompetisi Musik Sekolah Menengah Atas Se-Kyushu; penghargaan keunggulan pada Festival Seni Kitakyushu. Tampil bersama Kyushu Symphony Orchestra pada Konser Pendatang Baru Federasi Musisi Jepang; selanjutnya memegang posisi di Hiroshima Symphony Orchestra. Kini ia bekerja sebagai pemain dan guru lepas.

Potret Yui Ogura
Viola
Yui Ogura

Lulusan Universitas Seni Tokyo. Penghargaan kedua di Kompetisi Internasional Munetsugu Ensemble ke-2; penghargaan tertinggi di divisi musik kamar Kompetisi Internasional Romania ke-6. Tamu rutin pada Kyushu Symphony Orchestra, Hiroshima Symphony, Nagasaki OMURA Chamber Ensemble, dan Kitakyushu Grand Philharmonic.

Potret Yuria Morishita
Violoncello
Yuria Morishita

Lahir di Prefektur Fukuoka; lulusan Departemen Musik Instrumental Universitas Seni Tokyo. Penghargaan utama pada divisi alat gesek di Kompetisi Musik Sekolah Menengah Atas Prefektur Fukuoka ke-33; penghargaan emas pada Kompetisi Musik Sekolah Menengah Atas Se-Kyushu ke-38; finalis pada divisi cello Kompetisi Musik Pelajar Jepang putaran nasional ke-72 dan ke-73. Tampil di televisi termasuk dalam program BS Koisuru Classic.

Potret Juri Ito
Kontrabas
Juri Ito

Lulusan Departemen Musik Instrumental Universitas Seni Tokyo. Terpilih pada audisi Akademi Musik Seiji Ozawa 2008 dan ikut dalam produksi Die Fledermaus; tahun berikutnya ia bergabung dalam tur Music Academy Orchestra Project ke Tiongkok. Aktif terutama di Fukuoka dan Kyushu, ia bekerja di orkestra dan musik kamar serta sebagai guru. Anggota Hibiki Hall Chamber Ensemble.

Potret Hitomi Momiyama
Flute
Hitomi Momiyama

Lulusan Toho Gakuen College of Music. Penghargaan pertama divisi sekolah menengah atas final regional Fukuoka Kompetisi Musik Pelajar Seluruh Jepang ke-56; Penghargaan Direktur Stasiun NHK Fukuoka di divisi ensembel Kompetisi Musik Internasional Jepang Barat. Instruktur flute Kitakyushu Junior Orchestra. Juga seorang master colour therapist; ia menyelenggarakan acara yang memadukan musik dengan warna.

Potret Mayu Wakaki
Oboe
Mayu Wakaki

Lulusan Universitas Seni Tokyo dan program magister di Universitas Mozarteum Salzburg. Penghargaan pertama Kompetisi Oboe Richard Rauschmann (Jerman); finalis dan penerima penghargaan karya pesanan pada Kompetisi Internasional Prague Spring (Republik Ceko). Mantan oboist di Graz Opera. Anggota Ensemble Rooom.

Potret Miyoko Oda
Klarinet
Miyoko Oda

Klarinetis pada Kyushu Wind Ensemble. Pengajar paruh waktu pada program musik di SMA Fukuoka Daiichi dan di Universitas Wanita Kwassui. Berbasis di Fukuoka, ia tampil dalam ensembel tiup, orkestra, dan musik kamar, serta bekerja sebagai pelatih band sekolah dan guru privat. Juga aktif sebagai ilustrator "Oda Miyo".

Potret Manka Shimizu
Horn
Manka Shimizu

Lulusan Fakultas Musik Universitas Seni Kota Kyoto dan Hochschule für Musik Würzburg di Jerman, di mana ia juga menyelesaikan magisternya. Pernah memegang posisi di Japan Philharmonic Orchestra dan Kyushu Symphony Orchestra. Profesor paruh waktu di Oita Prefectural College of Arts and Culture, pengajar paruh waktu di Heisei College of Music, serta anggota Kyushu Wind Ensemble dan Nagasaki OMURA Chamber Ensemble.

Potret Shuko Kubota
Piano
Shuko Kubota

Lulusan program musik di SMA Fukuoka Jo Gakuin dan program pertunjukan di Toho Gakuen College of Music. Penghargaan utama pada Kompetisi Musik Sekolah Menengah Atas Prefektur Fukuoka ke-22; Penghargaan Gubernur (penghargaan tertinggi, divisi piano) pada Festival Seni Kitakyushu 2006; Penghargaan Pengiring pada festival yang sama edisi 2012. Berbasis di Kyushu, ia bekerja sebagai solis, musisi kamar, pengiring, dan guru.

Potret Yui Miyashita
Piano
Yui Miyashita

Lulusan Fakultas Musik Universitas Seni Kota Kyoto. Setelah lulus, ia menyelesaikan kursus piano jazz di Koyo Conservatory. Pemenang berbagai kompetisi, dan penerima Penghargaan Guru dan Penghargaan Guru Khusus dari Piano Teachers' National Association. Bekerja lintas musik klasik, jazz, dan musik anime serta game, ia aktif sebagai arranger, musisi kamar, dan penyelenggara konser produksi sendiri, berbasis di Kyushu.

06 Sejarah · Perjalanan kerja sejauh ini 2016 → 2026

Sejarah

Satu Dasawarsa dalam Praktik

Tanpa tergesa. Tanpa berhenti.

Ini bukan proyek sekali jadi melainkan upaya berkesinambungan agar musik kontemporer dapat berakar di Fukuoka dan Kyushu. Kami tidak terburu-buru — namun kami tidak berhenti.

2016
Didirikan oleh sekelompok musisi yang memiliki ikatan dengan Kyushu.
Fukuoka · Pendirian
2016
Konser ke-1.
11.12 Galeri Miyanomori "Momoan", Fukuoka
2017
Konser ke-2.
4.1 "Momoan", Fukuoka
2018
Konser ke-3.
9.1 Airef Hall, Fukuoka
Dipersembahkan bersama dengan Asosiasi Komponis Kyushu dan VICO (Vancouver Inter-Cultural Orchestra)
2019
Konser ke-4.
11.8 Airef Hall, Fukuoka
Terpilih untuk program hibah FFAC Step-Up
2021
Konser ke-5 di Fukuoka dan Tokyo.
11.22 Airef Hall
12.17 Bekas Sōgakudō Sekolah Musik Tokyo
Hibah AFF dianugerahkan
2022
Konser ke-6.
9.23 Ongaku no Tomo Hall, Shinjuku, Tokyo
Hibah AFF2 dianugerahkan
2022
Konser ke-7.
11.4 Airef Hall, Fukuoka
Hibah AFF2 dianugerahkan
2023
Konser ke-8 di Fukuoka dan Tokyo.
9.23 Pusat Komunitas Seinan, Fukuoka
10.14 Marie Konzert, Itabashi, Tokyo
2025
Konser ke-9 di Fukuoka dan Tokyo.
9.14 Airef Hall, Fukuoka
10.12 Marie Konzert, Itabashi, Tokyo
2025
Showcase Dua Komponis Izaino Yujin dan Goushi Yonekura.
11.2 Mallorca Hall, Fukuoka
Poster Showcase Dua Komponis
2026
Festival Musik Kontemporer Vol. 01.Detail konser →
3.27 Airef Hall, Fukuoka
Poster Festival Musik Kontemporer Vol. 01

Seniman · 07

Mereka yang menciptakan bunyi,
dan mereka yang membawanya.

Kami bukan masyarakat yang hanya berisi komponis, juga bukan hanya pemain. Ada orang yang menulis karya, dan pemain yang mendengarkan untuknya. Ada orang yang mengangkat musik, dan orang yang merekam apa yang terjadi. Dan ada para pendengar.

Komponis

Komponis yang menulis karya baru.

Berpusat pada komponis yang terhubung dengan Kyushu, kami menyediakan kesempatan pertunjukan perdana yang berkesinambungan untuk karya baru dan revisi. Kami menghormati komponis yang bertanggung jawab atas seluruh proses melalui mana suatu karya sampai ke dunia.
Pemain

Para pemain yang memberi tubuh pada musik di zaman kita.

Melalui latihan terperinci oleh para pemain profesional dan pertukaran berkesinambungan dengan komponis, kami membawa karya yang baru ditulis menuju kerampungan di atas panggung.
Kritikus / Penulis

Menghubungkan karya dan bahasa, dan meneruskan catatannya.

Melalui tulisan yang dipesan dari tiga kritikus, kami merekam dan menerbitkan ulasan karya dan pertunjukan dalam program, buklet pasca-konser, dan artikel daring.
Pendukung / Mitra

Mereka yang mendukung kerja melalui tempat, perekaman, siaran, komunikasi, dan pendanaan.

Kami bukan lingkaran tertutup para seniman. Bersama dengan penonton, pendukung, komunitas, perusahaan, dan institusi pendidikan, kami membangun kondisi di mana musik dapat terus berlanjut.

Kritik · 08

Menerjemahkan tindakan mendengarkan
ke dalam kata-kata.

Musik bukan sesuatu yang dapat sepenuhnya dijelaskan oleh kata-kata saja. Tetapi karena kata-kata ada, pengalaman setelah mendengarkan dapat dipikirkan ulang. Kami memperlakukan kritik bukan sebagai sekadar penilaian, melainkan sebagai praktik yang berdiri sejajar dengan komposisi dan pertunjukan.

01
Ulasan

Tulisan kritis

Ulasan karya dan pertunjukan oleh kritikus yang dipesan. Diterbitkan secara berkesinambungan dalam buklet program dan sebagai artikel web setelah setiap konser.
02
Catatan Program

Catatan program oleh komponis

Kata-kata dari para komponis sendiri tentang karya-karyanya. Dipublikasikan dalam pembicaraan pra-konser, dalam program tercetak, dan sebagai komentar pada siaran daring.
03
Wawancara

Wawancara dengan komponis dan pemain

Percakapan rekaman panjang yang menyimpan latar belakang penulisan, pilihan-pilihan dalam pertunjukan, dan proses bekerja bersama.
04
Esai

Esai tentang kawasan, tentang penciptaan, tentang musik kontemporer

Bahan bacaan tentang hubungan antara musik kontemporer dan kawasan, dan tentang di mana musik kontemporer berdiri di Fukuoka saat ini.
09 Internasional · Dari Fukuoka, ke arah luar menuju para musisi dunia Dari Fukuoka · Ke arah luar
Percakapan ke Luar

Dari Fukuoka,
ke arah luar menuju para musisi dunia.

From Fukuoka, outward — to the artists of the world.

Catatan musik yang dibuat di Fukuoka tidak perlu tinggal di Fukuoka. Melalui audio, video, kritik, artikel, dan siaran daring, kami membawa bentuk dari apa yang sedang diciptakan di sini ke arah luar, ke seantero Jepang dan luar negeri.

Mengandalkan hubungan dengan para seniman dan organisasi seni di Amerika Utara — Kanada khususnya — dan di Eropa, kami ingin membangun pintu masuk di mana komponis, pemain, dan kritikus Fukuoka dapat bertemu orang-orang di luar negeri. Lalu menumbuhkan itu menjadi koproduksi dan konser bersama. Tidak ada satu pun yang dimulai begitu saja dari ketiadaan suatu hari. Ia dimulai dari catatan yang dapat diandalkan, perkenalan yang jujur, dan kesadaran yang cermat akan kerja satu sama lain.

Seni × Industri · 10

Tempat seni dan industri bertemu.

Seni bukan sesuatu yang hanya hadir jauh dari masyarakat. Pengalaman mendengar musik baru juga merupakan pengalaman bertemu yang belum dikenal. Untuk menyerap sensasi yang belum memiliki nama; untuk mendengarkan sesuatu yang tidak memiliki jawaban segera. Itu adalah sikap dengan makna yang serius, bahkan di meja kerja teknologi dan industri.

Karena itu, organisasi kami juga menghargai percakapan yang dapat dilakukan komunitas seni Fukuoka dengan orang-orang yang bekerja di teknologi, penyiaran, startup, keuangan, dan dunia bisnis yang lebih luas.

Dari percakapan setelah konser, dapat muncul perspektif yang tidak akan dapat dilihat oleh para seniman saja. Bagi orang yang bekerja di industri pun, percakapan itu dapat menjadi sumber gagasan yang tidak akan pernah mereka jangkau dengan tetap berada di dalam bidangnya yang lazim. Kami berharap dapat memelihara persimpangan tenang seperti itu di sini di Fukuoka.

Seni menghasilkan imajinasi baru; industri memberikan pijakan yang berkelanjutan dan jalan ke dalam masyarakat bagi imajinasi itu. Ketika sirkulasi itu dimulai, sebuah tempat musik menjadi lebih dari sekadar tempat untuk mendengarkan — ia menjadi tempat di mana masa depan kawasan itu dipikirkan.

— Fukuoka, dipancarkan sebagai kota di mana seni dan industri memikirkan keberlanjutan bersama-sama.

11 Dukungan · Menjaga keberlangsungan kerja ini Menjaga Musik yang Akan Datang

Menjaga
kerja ini.

Agar musik baru dapat ditulis, dipertunjukkan, direkam, dan diteruskan kepada generasi berikutnya, dibutuhkan banyak dukungan. Datang ke gedung pertunjukan. Menonton videonya. Membaca tulisannya. Memberi tahu seorang teman. Mendukung kerja melalui donasi atau sponsor. Setiap tindakan itu menjadi bagian dari kekuatan yang memungkinkan budaya musik kontemporer berakar di Fukuoka.

Kontak · 12

Hubungi kami.

Kami menyambut pertanyaan tentang konser, pemesanan pertunjukan, pertunjukan perdana, kritik, pers, perekaman, kemitraan dengan institusi pendidikan, kerja sama dengan perusahaan dan organisasi, serta pertukaran dengan kelompok luar negeri. Untuk membawa musik kontemporer yang terbit dari Fukuoka lebih jauh dan lebih dalam — silakan tidak ragu untuk menulis.

Formulir Kontak